聲文共譜
董恕明 廖克紹

　　以臺東的自然與人文為核心，將音樂、文學與藝術跨領域結合，旨在啟發學生自主學習的能力，並深化其對臺東在地文化的認識。課程設計從討論課綱開始，兩位教師根據各自的專業背景，協調出最適合學生學習的內容與形式，並以實作和活動為主要教學方式，降低理論灌輸的比例，讓學生在具體化過程中體會抽象概念的轉化。例如，學生被要求以一件「身外之物」來詮釋自己對臺東的理解，一位學生形容臺東像一把傘，提供保護的同時也隔絕了外界；另一位學生則認為臺東像橡皮擦，既象徵進步中的破壞，也傳遞修復的希望。這些具象化的表達，幫助學生從全新的角度看待臺東，並反思其文化意涵。

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　　課程的另一亮點是「臺東的歌單」活動，學生分組根據個人生活經驗與創意選擇音樂作品，搭配對臺東的理解創作專屬的歌單。這些活動增強了學生的表達能力，也促使不同背景的同學在互動中交流想法。課程並不僅限於教室內的學習，學生參與如「月光海音樂祭」等校外活動，深入了解音樂表演從舞臺到幕後的籌劃過程，進一步認識臺東的文化特色。此外，教師還巧妙利用校內場域，如結合小說創作元素與臺東音樂風格，指導學生撰寫以臺東為主題的故事，幫助他們從文學和音樂的角度更深入理解臺東的多樣性。

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　　在課堂互動中，教師特別強調鼓勵學生主動表達，並引導他們思考，例如討論「抽象概念具體化」時提出問題而非直接給出答案，讓學生透過討論與思辨找到自己的見解。這種方式初期可能讓學生感到不適，但隨著學習的進展，逐漸有學生能在課堂中從容地分享意見，並展現更深層次的理解。為了促進跨科系學生間的合作，課程安排多次分組討論，讓來自音樂、文學、美產等不同專業的學生有機會交換觀點。從最初的陌生到逐漸熟悉，學生在討論中學習協作，並以口頭報告或書面短文的形式呈現討論成果。

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　　課程後期，學生進一步參與聲音採集與創作實作，將臺東的自然與人文素材融入個人作品中。例如，有學生以風聲、樹葉沙沙聲和艾納香植物為靈感，創作出一個充滿詩意與時間流轉感的空間敘事。這些創作不僅展現學生對臺東的觀察與體悟，也體現了課程強調的跨媒體融合與創新精神。

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　　透過課程，學生不僅學會在學術與藝術間建立連結，更在探索臺東的過程中體會到學習的自主性與深度。課程強調「心中露，腳下路」，學生從最初的不熟悉到漸漸適應，自信地表達自己的見解，正是這門課程最大的收穫與價值。從討論、探索到創作，學生在這趟學習旅程中，不僅見證了自己的成長，也體現了跨領域學習的無限可能。